浮雕創作的基本概念
浮雕創作作為雕塑藝術中的一種造型語言和形式，有它特有的塑造方法，它在有限的空間里對自然物象進行體積的合理壓縮，并通過透視和錯覺等方法向人們展示較抽象的空間效果。
因此要求浮雕創作在開始立意與創作構思階段就要充分考慮到如何將表現的題材內容與表現手法、材料語言等眾多因素相協調并同時使之與建筑環境及使用功能相結合，先定出初步的腹稿，做到心中有數，然后再進行草圖勾畫。
浮雕創作過程
在這個過程中，往往會發現腹稿與現實中的草圖有脫節現象，有些想法在構圖或者表現方面難以實現，通常需要畫好幾稿才能基本確定草圖后，要進行泥塑再創作，泥稿不僅僅是對草圖的放大，而且是一個再創作過程，由于泥稿大于草圖，且畫面中平面的層次疊壓關系需要轉化為經過壓縮的立體層次，因此就要求雕塑家具有清晰的空間層次概念與塑造基本功。
最終浮雕創作泥稿確定以后，浮雕的創作才告一段落。有些大型浮雕創作需要按比例做出大小不一的好幾份泥稿，最后按照要求尺寸進行放大，完成后再轉化為各種硬質材料，才能最終完成，安放在空間中供人們欣賞。
浮雕創作空間感
浮雕創作中光線給空間帶來生命，沒有光線，任何視覺形象都不復存在，同樣，光在浮雕創作的塑造過程以及欣賞過程中也起著非常重要的作用，它是構成浮雕視覺形象的主要因素之一。
浮雕創作所營造的空間感主要依靠光線，光線的照射使得凹凸起伏的形體顯現出或明或暗的色調。
浮雕創作正是利用這種亮色調向前沖，暗色調往后退的視錯覺規律來強調形象的立體感和空間感。因此說，光影不僅輔助加強浮雕的視覺形象傳達，而且也是用以表現物象的空間、立體感和外輪廓的重要手段。
浮雕創作貴在創新，創新是在經驗積累的基礎上獲得靈感，發現新的形式與規律，使作品在思想內涵、形式美感與制作手段等多方面得到完美的搭配。雕塑家只有養成勤于思考的習慣，具備善于總結的能力，善于借鑒經驗和規律，并加強對其的理解與運用能力，才能創作出具有較高藝術水準的作品。
中國浮雕創作
中國傳統的浮雕藝術是基于以平面線性為主導的思維定式指導下的創作思路，隨著文化的交流與碰撞，才逐漸引進了西方的基于科學的透視與形體的概念，萌發出了各種新的浮雕表現形式語言。諸如利用地面和墻體將圓雕的一部分隱藏起來，形成從一主要觀賞面進行欣賞的近創作似于浮雕的表現形式，或者通過漸進的方式將圓雕與浮雕、圓雕與繪畫方式相結合的表現手法，甚至包括觀眾與雕塑的互動，從而擴大了浮雕表現語言的范圍。
博仟雕塑廠是專業且經驗豐富生產浮雕廠家，從設計、泥塑、翻制、安裝等整個浮雕制作環節完全自主可控，嚴格的品控制度，締造完美品質。
北京6000平米綜合型雕塑廠，專業的雕塑加工團隊，全新鑄造工藝結合藝術家細節展現。央美團隊的浮雕設計，擁有眾多廣受好評的銅浮雕廠家案例，玻璃鋼浮雕廠家案例等。
